就像第一部《浪客剑心》时候说的那样，水上隼人希望观众看他的动作戏第一个就是看得“爽”，当那如雨滴般清脆并锋锐的声音在影院的音响中响起，观众们也如他所想的那样“高潮”了，而他，也就满足了。
...
【只有水上隼人才能拍的出来的动作戏，只有水上隼人才能设计出来的动作。】
不仅仅是田中浩三，此时各个记笔记的媒体人都已经化身为了“水上吹”，设想的报道和影评标题都趋于统一了。
但你要说他们的这种写法算是夸大吗？那又未必。
水上隼人自己坐在那里看，都觉得，整个樱洲应该都只有他这个导演拍得出来了。
原版电影的动作设计是从“宇宙丹”的团队出来的，所以这种带有武侠风的动作设计或许他也搞得出来，但另一方面，在宗次郎和剑心的对决中，水上隼人又抄不是，借鉴了《椿花散落》，那一场的动作带有鲜明的传统剑道特色。
最后，再加上他对于特效的领悟，三者结合，脱胎而出的便是现在还原漫画的同时还兼具两种动作特色的打戏。
让观众看得欲仙欲死、倍感满足。
嗯，毕竟一次能享受三种风格，能不满足嘛。
回到电影剧情本身，这场精彩的打戏过后，则是到了经典的主角再次吃瘪，寻求修炼升级的环节了。
在水上隼人改动中，给长泽雅美的神谷薰加了几场高光动作戏，削减了她被抓走当人质的“花瓶”戏份，而是让剑心和漫画一样，主动去寻找师父比古清十郎修习奥义。
又不是隔壁《游戏王》片场，他的电影不需要“千年人质”的存在。
正如一开始所说的，京都大火篇是承上启下的一部，出场的大boss志志雄并没有在这一部中被解决，同时还埋下了飞天御剑流的奥义的大伏笔，然后电影便在剑心找到比古清十郎后戛然而止。
观众们看到最后出场的福山雅治，惊喜的欢呼声还没发出来，电影就结束了，引起了一阵躁动，他们就像是看小说看到了十分精彩的断章一样，非常难受。
所以在后面主创上台的问答环节中，水上隼人也直言不讳，就是为了让观众们不要难受太久，他才让两部电影无缝上映的。
“不过要是这一部的成绩不好的话...”水上隼人忽然捏着下巴装了起来：“毕竟你们也不想要等好几个月才能看到后续剧情吧...”
“买买买！”“我要看十遍！”“我带我全家都来看！”“快把我的钱拿走！”
观众们非常给力，反应比放映前更加热烈，就像是看到《黑神话：悟空》实机试玩的玩家，希望能被人一拳打晕，醒来就看到自己想要的作品。
而从观众的热烈，还有影评人满意的笑容中也不难看出，水上隼人这部电影又要成功了，接下来无非就是有多成功的问题。
对此，水上隼人有绝对的自信。